På Sara Blossevilles utställning Tender Devices  visas en serie mjuka bildskärmar. Konstnären har tagit bilder med sin smarttelefon och sedan tryckt dem på återanvänt tyg. 

Verken har kommit till vid sidan av Blossevilles arbete i trädgården och hennes besök i Finska Litteratursällskapets arkiv för muntlig tradition. I arkivet har hon lyssnat på människors berättelser om sina dagliga liv, förhållanden till sina kroppar och anknytningar till jorden. Då konstnären sökte i arkivet stötte hon med jämna mellanrum på berättelser som delade idén om marken som ett ledande nät. Nu överför Blossville denna idé till en verkhelhet som kan uppfattas som ett konduktivitetsnätverk, där de digitala bildernas pixlar får fysisk form som en del av tygets väv. 

Bildmaterialet har kommit till med samma metod som fältinspelningar, och vardagscenerna som avbildas är fragment ur konstnärens upplevelse av omvärlden. Smarttelefonen finns alltid till hands och ger möjlighet att ständigt skapa bilder av verkligheten. Det leder i sin tur till att uppfattningen av ”ögonblicket” blir fragmenterad och känslan av kontinuitet bryts, eller för att låna Guy Debords ord: ”Som vilsekomna barn lever vi ut våra ofullbordade äventyr.”* Med hjälp av stygnen, som både skiljer åt och förenar bilderna, skapar Blosseville en analogi med stigmat som förutsätts då en bild separeras från ens iakttagelse med hjälp av en kameralins.

Utställningen uppmuntrar besökarna att engagera sig i teman som handlar om förhöjd iakttagelseförmåga och relationen till platserna vi befinner oss på. Hur formas den personliga relationen till samtiden av den teknologi som organiserar ens vardagsliv? Dessa mjuka bildskärmar har sin grund i en vilja att ge fysisk form åt den blinda fläck som uppstår då varseblivningen av omgivningen via ett komplext instrument, som till exempel en smarttelefon, blir ett så normalt tillstånd att det känns som en naturlig del av en själv. 

*Guy Debord, Skådespelssamhället (1967)

Sara Blosseville (f. 1994, Frankrike) är en bildkonstnär som bor i Vanda. I sitt arbete undersöker hon mångtydiga idéer som är både alienerande och stärkande, till exempel förändringar i ekosystem, flickålder och cybernetik. Hon kombinerar hantverkstekniker med digitala verktyg för att skapa installationer, kläder, verktyg, filtar, bloggar och fanzine. Hennes verk har visats i galleriet Titanik (Åbo, 2024) och Sopa Gallery (Slovakien, 2024), samt på flera grupputställningar i bland annat Uleåborgs konstmuseum (2025), Pitted Dates (Helsingfors, 2025), Treize (Paris, 2022) och WAF Galerie (Wien, 2022). Hon har också deltagit i utställningar på alternativa platser och i bokmässor. 

Konestiftelsen har stött utställningen och konstnärens arbete.

Sara Blosseville
Tender Devices
9.1.– 1.2.2026
Hippolyte Studio

bild: Sara Blosseville, Maa Tarttuu, 2025